こんにちは、40代主婦デザイナーのMikiです！🌸
家事や育児に追われる毎日だったけど、私、新しい世界に踏み出しました。
それが、オンラインデザインの世界です。
最初は不安だらけでしたが、今では自分の創造性を活かして収入を得られる喜びを日々感じています。この記事では、私が歩んできた道のりと、あなたも始められるオンラインデザインの魅力をお伝えします。家庭と両立しながら、自分の才能を開花させる方法。スキルアップの秘訣から、実際の仕事の獲得方法まで。
私の経験を通じて、あなたも新しい可能性を見つけてみませんか？
一緒に、クリエイティブな未来への第一歩を踏み出しましょう！✨🎨
1. デザインの基本スキルを磨く方法
視覚的なセンスを養う 🌈
デザインの世界に飛び込んだ当初、私は自分にセンスがないのではないかと不安でいっぱいでした。でも、諦めずに色彩理論を学び、毎日少しずつ練習を重ねていくうちに、驚くほど自分の感覚が変化していくのを感じました。
特に役立ったのが「Adobe Color」というツールです。
このツールを使って色の組み合わせを試すうちに、自然と色彩感覚が身についていきました。
最初は「この色合いでいいのかな？」と迷っていたものが、今では自信を持って配色を選べるようになりました。
また、私のお気に入りの方法は、Pinterest でインスピレーションを得ることです。
毎日15分ほど、気に入ったデザインをボードに保存する習慣をつけました。そうすることで、自分の好みやトレンドが自然と見えてくるんです。
これは本当におすすめですよ！
ソフトウェアスキルを身につける 🖥️
デザインの仕事には「Adobe Illustrator」や「Photoshop」の使い方が欠かせません。
私も最初は画面を開いただけで頭が真っ白になってしまいました。全く使い方もわからず・・・。
でも、諦めずに少しずつ練習を重ねていくうちに、驚くほど上達していきました。
特に「chot.design」というサイトは私にとって宝物でした。
ここでPhotoshopの基本を学び始めたのですが、動画で見ながら実際に操作できるので、とてもわかりやすかったんです。
例えば、レイヤーの概念や選択ツールの使い方など、基礎的なことから丁寧に説明してくれるので、本当に助かりました。
最初の1ヶ月は毎日30分、「chot.design」の動画を見ながら練習しました。
そうしているうちに、徐々に操作に慣れていき、2ヶ月目には簡単な画像編集ができるようになったんです。この達成感は忘れられません！
今では、クライアントから依頼された複雑なデザインも、自信を持って取り組めるようになりました。例えば、先日は会社案内のパンフレットデザインを任されたのですが、Photoshopを駆使して素敵な仕上がりにできたんです。
クライアントにも大変喜んでいただけて、本当に嬉しかったです。
コミュニケーション能力を鍛える 😊
デザインの技術を磨くのと同じくらい大切なのが、クライアントとのコミュニケーションです。
最初のうちは、言われたことをそのまま形にすればいいと思っていました。
でも、実際の仕事を経験していくうちに、クライアントの真の要望を理解し、さらにその先の提案ができることの重要性に気づきました。
例えば、あるクライアントから「明るいイメージのロゴが欲しい」と言われたときのこと。
単に明るい色を使うだけでなく、「なぜ明るいイメージが必要なのか」「どんな印象を顧客に与えたいのか」といった質問をすることで、クライアントの本当の意図を理解できました。
そして、その理解に基づいて、クライアントの期待以上のデザインを提案できたんです。
この経験から、私は以下のようなコミュニケーションの秘訣を見つけました：
- 常に「なぜ」を意識する
- クライアントの業界や競合について事前にリサーチする
- 提案の理由を明確に説明する
- フィードバックを積極的に求め、素直に受け入れる
これらを意識することで、クライアントとの信頼関係が深まり、リピート依頼も増えていきました。
今では、「Mikiさんに任せれば安心」と言っていただけるようになり、本当に嬉しく思っています。
2. オンラインで学ぶデザインスキル
独学で始めるなら 📚
私がデザインの世界に足を踏み入れたのは、まさに独学からでした。子育ての合間を縫って、少しずつ学んでいきました。
その経験から、独学で成功するためのコツをいくつか見つけました。
まず、具体的な目標設定が鍵です。
「いつかデザイナーになりたい」という漠然とした目標では、なかなか前に進めません。
そこで私は、次のような具体的な目標を立てました：
- 3ヶ月でPhotoshopの基本操作をマスターする
- 半年以内に5つのサンプル作品を作成する
- 1年後までに有料の仕事を1件獲得する
これらの目標を立てることで、学習に集中しやすくなりました。
また、目標を達成するたびに大きな自信につながりました。
次に、学習リソースの選び方も重要です。私のおすすめは以下の通りです：
- YouTube
無料で質の高い動画チュートリアルがたくさんあります。特に「tutsplus」チャンネルは、初心者にもわかりやすく説明してくれるのでおすすめです。 - Udemy
有料ですが、体系的に学べる講座が豊富です。セールを利用すれば、比較的安価で購入できます。 - デザイン関連の書籍
基礎理論を学ぶのに最適です。私は「ノンデザイナーズ・デザインブック」を何度も読み返しました。
ポチップ
さらに、実践の機会を作ることも大切です。私の場合、家族や友人のために無料でデザインを作成することから始めました。例えば、子どもの誕生日パーティーの招待状や、友人の小さな起業の名刺デザインなどです。これらの経験が、後の有料の仕事につながっていきました。
オンラインスクールで学ぶ 🎓
独学に限界を感じたとき、私は「TechAcademy」と「デジハリONLINE」というオンラインスクールを利用しました。
この経験は、私のデザインスキルを大きく向上させるターニングポイントとなりました。
TechAcademy
TechAcademyのWebデザインコースは、HTML/CSSからPhotoshop、Illustratorまで幅広く学べる内容でした。
特に良かったのは、現役のデザイナーの方がメンターについてくれること。
疑問点をすぐに質問できるので、独学では陥りがちな「わからないところでつまずく」という問題を解消できました。
例えば、レスポンシブデザインについて学んでいるときのこと。
スマートフォンとデスクトップで異なる表示をさせる方法がわからず、悩んでいました。
メンターの方に質問したところ、メディアクエリの使い方を丁寧に教えてくださり、すぐに理解することができました。
この経験から、プロの指導を受けることの重要性を実感しました。
デジハリONLINE
デジハリONLINEでは、より専門的なデザインスキルを学びました。
特に印象に残っているのは、ブランディングデザインの授業です。
単にロゴを作るだけでなく、企業の理念やターゲット顧客を深く理解した上でデザインを考える重要性を学びました。
ライブ授業では、プロの講師から直接フィードバックをもらえるのが魅力。
自分では気づかなかった点を指摘してもらえるので、デザインの質が格段に上がりましたよ。
例えば、あるプロジェクトで作成したポスターデザインについて、「このターゲット層には、もう少し落ち着いた色使いの方が効果的かもしれません」とアドバイスをいただき、デザインを修正。
結果、クライアントからも高評価をいただくことができました。
オンラインスクールでの学習を通じて、私は次のような利点を感じました：
- 体系的なカリキュラムで、効率よく学習できる
- 実務で役立つ最新のテクニックを学べる
- 同じ目標を持つ仲間と交流でき、モチベーションが維持できる
- 課題提出を通じて、自分のスキルの成長を実感できる
オンラインスクールは決して安くはありませんが、私にとっては非常に価値ある投資でした。短期間で集中的に学ぶことで、フリーランスデザイナーとしての第一歩を踏み出すことができたのです。
動画教材でコストを抑えて学ぶ 📺
予算が限られている方や、自分のペースで学びたい方には、動画教材がおすすめです。私も始めはこの方法で学習を進めました。
特に「Schoo」という動画学習プラットフォームは、デザインの基礎から応用まで幅広く学べる点で非常に役立ちました。
Schooの「デザイン初心者向け講座」は、私のデザインの基礎を築いてくれました。
色彩理論やタイポグラフィの基本、レイアウトの考え方など、デザインの根幹となる知識を学ぶことができます。
特に印象に残っているのは、「ユーザー中心設計」の考え方を学んだ講座です。
デザインは単に見た目を整えるだけでなく、使う人の立場に立って考えることの重要性を知り、私のデザインアプローチが大きく変わりました。
例えば、この講座で学んだことを活かして、地域の小さな雑貨店のウェブサイトをデザインした際のこと。店主の想いとお客様のニーズを深く理解した上で、使いやすさと温かみのあるデザインを心がけました。
結果、「サイトを見てお店に来てくれるお客様が増えた」と喜んでいただけたのです。
Schooの魅力は、以下の点にあります：
- 豊富な無料コンテンツ
予算を抑えながら質の高い学習ができる - 実践的な内容
現役のプロから、実務で使えるスキルを学べる - 自分のペースで学習
忙しい主婦の私でも、家事の合間に少しずつ進められた - 幅広いトピック
デザインだけでなく、マーケティングやビジネススキルも学べる
動画教材での学習は、自己管理が必要ですが、その分自由度が高いのが魅力です。
私の場合、朝の家事が一段落した後の1時間を学習時間に充てていました。
コーヒーを飲みながら、自分のペースで学べるのは本当に贅沢な時間でした。
また、学んだことをすぐに実践に移すことを心がけました。
例えば、色彩理論を学んだ後は、自宅のインテリアコーディネートに活かしてみたり、タイポグラフィの基礎を学んだ後は、家族の誕生日カードのデザインに挑戦したりしました。
こうした小さな実践の積み重ねが、後の本格的な仕事につながっていったのです。
3. おすすめプラットフォームでスキルアップ
Schoo（スクー）🎓
Schooは、私のデザインスキル向上に大きく貢献してくれたプラットフォームです。
ライブ授業が特徴的で、リアルタイムで講師に質問できるのが魅力です。
私が特に感動したのは、「UXデザイン入門」の講座でした。
この講座では、ユーザー体験を中心に考えたデザインの重要性を学びました。
例えば、あるECサイトのリデザインプロジェクトで、この知識を活かすことができました。
従来は商品を単に並べているだけだったのですが、ユーザーの購買行動を分析し、商品のカテゴリー分けや検索機能の改善を提案。
結果、サイトの使いやすさが大幅に向上し、売上アップにつながったんです。
Schooの良さは以下の点です：
- 多彩な講座：デザインだけでなく、マーケティングやビジネススキルも学べます。
- 実践的な内容：現役のプロから、すぐに仕事に活かせるスキルを学べます。
- コミュニティ機能：他の受講生と交流でき、モチベーション維持に役立ちます。
- 復習しやすい：録画された講座を何度も見返せるので、理解を深められます。
私は、子どもが寝た後の夜間にライブ授業に参加することが多かったのですが、質問できる環境があるおかげで、理解が深まりました。また、他の受講生の質問を聞くことで、自分では気づかなかった視点を得られたのも大きな収穫でした。
chot.design（チョットデザイン）💡
現在、無料公開されてますよ！https://chot.design/
「PhotoshopやIllustratorって難しそう…」と最初は尻込みしていた私ですが、chot.designのおかげで、これらのソフトを使いこなせるようになりました。
特に印象に残っているのは、「Photoshopで魅せる写真加工テクニック」の講座です。
この講座では、普通の写真を劇的に改善する方法を学びました。
例えば、コントラストの調整や色調補正、レタッチなどの技術です。学んだ直後、友人の結婚式の写真をきれいに加工したところ、とても喜んでもらえました。その後、写真加工の依頼も増え、新たな収入源になったんです。
chot.designの魅力は以下の点です：
- 段階的な学習
初心者でも理解しやすいよう、基礎から応用まで丁寧に説明されています。 - 実践的な演習
各レッスンには課題があり、すぐに実践できます。 - フィードバック機能
課題を提出すると、講師からアドバイスがもらえます。 - 豊富な教材
動画だけでなく、テキストや素材ファイルも充実しています。
私は、家事の合間の15分や、通勤時の電車の中でも少しずつ学習を進めました。スマホでも見やすいインターフェースなので、隙間時間を有効活用できたのが大きかったです。
4. デザインの仕事を見つける方法
クラウドソーシングで仕事を探す 💼
私がデザインの仕事を始めたきっかけは、「クラウドワークス」というクラウドソーシングサイトでした。
最初は不安でしたが、小さな仕事から始めることで、徐々に自信をつけていきました。
例えば、最初に受注した仕事は、小さな雑貨店のショップカードデザインでした。
報酬は3,000円と決して高くはありませんでしたが、クライアントから「想像以上の出来栄えで感動しました」というコメントをいただき、大きな自信になりました。
クラウドワークスでの仕事探しのコツは以下の通りです：
- プロフィールを丁寧に作成する
自己PR文や実績を詳しく書くことで、クライアントの信頼を得やすくなります。 - 小さな仕事から始める
評価を積み重ねることで、より大きな仕事にチャレンジできます。 - 提案文を丁寧に書く
クライアントのニーズを理解し、具体的な提案をすることで採用率が上がります。 - 納期を守る
信頼関係を築く上で、納期厳守は非常に重要です。
最初の半年は月に1〜2件程度の小さな仕事でしたが、評価を積み重ねるうちに、徐々に依頼が増えていきました。
今では月に5〜6件のペースで仕事を受注できるようになり、主婦業の合間の貴重な収入源となっています。
SNSを活用する 📸
InstagramやPinterestは、自分の作品を広める絶好のプラットフォームです。
私も最初は恥ずかしがっていました（なんで恥ずかしがってたんだろうって今では思います）が、勇気を出して作品を投稿し始めたところ、予想以上の反響がありました。
子どもの誕生日パーティーで作ったケーキトッパーのデザインをInstagramに投稿したところ、
「素敵ですね！」
「作り方を教えてください」
といったコメントが寄せられました。
その投稿をきっかけに、ハンドメイド作家さんからロゴデザインの依頼をいただくことができたんです。
SNS活用のポイントは以下の通りです：
- 定期的に投稿する
週に2〜3回程度、コンスタントに投稿することで、フォロワーとの関係性を築けます。 - ハッシュタグを活用する
#デザイン #ロゴデザイン #フリーランスデザイナー などのハッシュタグをつけることで、興味のある人に見てもらいやすくなります。 - ストーリーを活用する
作品づくりの過程や日常の一コマを共有することで、親近感を持ってもらえます。 - フォロワーとコミュニケーションを取る
コメントへの返信やDMでの対応を丁寧に行うことで、信頼関係が築けます。
SNSを始めて3ヶ月ほどで、フォロワーが1,000人を超えました。
その後、フォロワーの方から直接仕事の依頼をいただくことも増え、今では月に2〜3件ほどSNS経由での仕事があります。
ポートフォリオサイトを作成する 💻
最後に、プロフェッショナルな印象を与えるためにポートフォリオサイトを作成することをおすすめします。
私は「Wix」というウェブサイト作成ツールを使って、自分のポートフォリオサイトを作りました。
最初は「自分みたいな主婦にポートフォリオサイトなんて大げさかも…」と思っていましたが、あるのとないのでは全然違います、ぜったい作ったほうがいいですよ。
例えば、クラウドワークスでの提案時に、ポートフォリオサイトのURLを添付することで、プロフェッショナルな印象を与えられるようになりました。
また、名刺代わりにもなるので、オフラインでのネットワーキングにも役立っています。
ポートフォリオサイト作成のポイントは以下の通りです：
- シンプルで見やすいデザイン
情報過多にならないよう、必要最小限の情報に絞ります。 - 作品の写真は高画質で
作品の細部まで見えるよう、高解像度の写真を使用します。 - 自己紹介を丁寧に
経歴やスキル、得意分野などを明確に記載します。 - お問い合わせフォームを設置（必須）
潜在的なクライアントからの連絡を受けやすくします。
ポートフォリオサイトを作成してから、月に1〜2件ほど、サイト経由での問い合わせがあります。
中には大手企業からの依頼もあり、ポートフォリオサイトの重要性を実感しています。
5. 成功するためのヒント
ネットワークを広げる 👩💼
デザインの仕事を続けていく中で、ネットワークの重要性を強く感じました。私は「CrowdWorks」のコミュニティに積極的に参加し、他のデザイナーさんやクライアントさんと交流するようにしています。
例えば、CrowdWorksのフォーラムで「ロゴデザインのコツ」というトピックに参加し、自分の経験を共有したことがありました。
その投稿を見た他のデザイナーさんから、「一緒にプロジェクトをやりませんか？」という声をかけていただき、大きな案件を共同で受注することができたんです。
一緒に作業できる仲間が増えると本当に嬉しいし、情報源も広がります。
ネットワーク作りのポイントは以下の通りです：
- オンラインコミュニティに積極的に参加する
質問に答えたり、自分の経験を共有したりすることで存在感を示します。 - オフラインのイベントにも参加する
デザイン関連のセミナーやワークショップに参加し、直接交流の機会を作ります。 - 他のデザイナーと協力関係を築く
得意分野が異なる人と協力することで、より大きな仕事にチャレンジできます。 - クライアントとの関係性を大切にする
一度きりの仕事で終わらせず、長期的な関係を築くことを心がけます。
ネットワークを広げることで、仕事の幅が大きく広がりました。
今では、月に1回程度はネットワークを通じての仕事の紹介があります。
また、困ったときに相談できる仲間ができたことで、精神的にも支えられています。
継続的な学びの姿勢を持つ 📚
デザイン業界は常に変化しているので、学び続ける姿勢が非常に重要です。
私は「デジハリONLINE」で定期的に新しい講座を受講したり、デザイン関連の書籍を読んだりして、スキルアップに励んでいます。
例えば、最近はUXデザインに興味を持ち、「デジハリONLINE」でUXデザインの基礎講座を受講しました。
その知識を活かして、あるクライアントのウェブサイトのユーザビリティを改善するプロジェクトに取り組むことができました。結果、サイトの滞在時間が20%増加し、コンバージョン率も向上したという報告をいただき、学びが実際の成果につながった喜びを感じました。
継続的な学習のポイントは以下の通りです：
- 定期的に新しい分野にチャレンジする
例えば、グラフィックデザインが得意な人がWebデザインを学ぶなど。 - トレンドをキャッチアップする
デザイン関連のブログやニュースサイトをチェックし、最新の情報を得る。 - 実践的なプロジェクトに取り組む
学んだことを実際の仕事や個人プロジェクトで試してみる。 - 他のデザイナーの作品を研究する
Behanceなどのポートフォリオサイトで、優れた作品を分析する。
学び続けることで、クライアントにより多くの価値を提供できるようになりました。
それが評判を呼び、リピートクライアントが増えたり、より高単価の案件を受注できるようになったりしています。
フィードバックを積極的に受け入れる 💖
最後に、クライアントや他のデザイナーからのフィードバックを大切にすることをおすすめします。
私も最初は批判を恐れてフィードバックを避けがちでしたが、それを積極的に求めるようになってから、デザインの質が飛躍的に向上しました。
例えば、あるロゴデザインのプロジェクトで、クライアントから
「もう少しモダンな雰囲気にしてほしい」
というフィードバックをいただいたことがあります。
最初は落ち込みましたが、そのフィードバックを真摯に受け止め、デザインを改善。
結果的に、クライアントにも大変満足していただき、その後の継続的な仕事にもつながりました。
フィードバックを活かすポイントは以下の通りです：
- 改善案を提案する
フィードバックを受けた後、どのように改善するかを具体的に提 - オープンな姿勢を持つ
批判を個人攻撃と捉えず、改善の機会と考える。 - 具体的なフィードバックを求める
「良い」「悪い」だけでなく、どこがどう良いか、悪いかを聞く。 - フィードバックを記録する
後で振り返れるよう、フィードバックの内容を記録しておく。
- フィードバックを記録する
後で振り返れるよう、フィードバックの内容を記録しておく。 - 具体的に記録する
「良かった」「悪かった」といった漠然とした記録ではなく、具体的にどの部分についてどのような指摘があったかを詳細に記録します。
例えば、「ロゴのフォントが読みにくい」「色使いがブランドイメージと合っていない」といった具体的な内容を書き留めましょう。 - 感情も一緒に記録する
フィードバックを受けたときの自分の感情や反応も一緒に記録しておくと良いでしょう。
「最初は落ち込んだが、冷静に考えると納得できた」といった感情の変化も、後で振り返ったときに大きな学びになります。 - 改善案もセットで記録する
フィードバックを受けた後、どのように改善したか（または改善する予定か）も一緒に記録しておきましょう。これにより、同じような状況が発生したときに、過去の経験を活かしやすくなります。
フィードバックを積極的に求めることで、私のデザインスキルは確実に向上しました。今では、クライアントからの細かな要望にも柔軟に対応できるようになり、「Mikiさんは本当に話が分かる」と言っていただけるようになりました。これは、フリーランスデザイナーとして長く仕事を続けていく上で、とても大切な評価だと感じています。
まとめ：あなたも始めてみませんか？🌟
オンラインでデザインの仕事を始めるのは、決して難しくありません。
私も家事や育児をしながら、少しずつスキルを磨き、仕事に繋げていきました。
最初は不安だらけでしたが、今では自分の才能を活かして収入を得られる喜びを日々感じています。
ここで、私の経験から得た成功のためのキーポイントをまとめてみました：
- 基本スキルの習得：色彩理論やソフトウェアの使い方など、基礎をしっかり学びましょう。
- 継続的な学習：オンラインスクールや動画教材を活用し、常に新しいスキルを身につけましょう。
- 実践の機会を作る：小さな仕事や個人プロジェクトから始めて、経験を積み重ねましょう。
- ポートフォリオの作成：自分の作品を効果的にアピールできるサイトを作りましょう。
- ネットワーク作り：他のデザイナーやクライアントとの交流を大切にしましょう。
- フィードバックの活用：批評を恐れず、それを成長の機会として捉えましょう。
私の場合、始めてから約2年で、月の平均収入が10万円を超えるようになりました。
もちろん、これは副業としての金額ですが、家計の足しになるだけでなく、自己実現の喜びも得られています。
先日は長年の夢だったタブレットを購入し、デジタルイラストの世界にも挑戦し始めました。
これも、デザインの仕事で得た収入があったからこそです。
デザインの仕事は、単にお金を稼ぐだけでなく、日常生活にも良い影響を与えてくれます。
家の中のちょっとした飾り付けや、子どもの誕生日パーティーの装飾など、日々の生活の中でもデザインスキルを活かす機会が増えました。
家族からも「お母さんのセンスがよくなった」と言われ、嬉しく思っています。（結構嬉しい✨）
もちろん、楽しいことばかりではありません。
締め切りに追われて夜遅くまで作業することもありますし、クライアントとの意見の相違に悩むこともあります。
でも、そんな大変な時期を乗り越えるたびに、自分の成長を実感できるんです。
最後に、これからデザインの仕事を始めようと考えている方へのアドバイスです。
- 小さな一歩から始めましょう：完璧を求めすぎず、まずは行動することが大切です。
- 失敗を恐れないで：失敗は成長のチャンス。そこから学ぶことがたくさんあります。
- 自分のペースを大切に：他の人と比べず、自分のライフスタイルに合わせて進めましょう。
- 楽しむことを忘れずに：デザインは創造的な仕事。楽しみながら取り組むことが成功の秘訣です。
さあ、あなたも新しい可能性に向けて一歩を踏み出してみませんか？
きっと、想像以上の喜びと成長が待っているはずです。私のように、家庭と両立しながら自分の才能を開花させる。そんな素敵な未来が、あなたにも訪れることを心から願っています。
デザインの世界で、あなたの才能が花開くことを楽しみにしています。頑張ってください！🎨✨
